Il croit que c’est l’avenir de la K-Pop.
Plus récent, ÉTIQUETTES HYBE a tenu le Weverse Con Festival et a montré des performances assez différentes des concerts habituels de K-Pop. Alors que la K-Pop attire l’attention du monde entier, pourquoi HYBE, l’industrie du divertissement représentative de la K-Pop, a-t-elle planifié un tel festival ? Quelle est la relation entre le futur de la K-Pop, un produit tendance mondial, et le Weverse Con Festival ?
Selon HYBE, il peut être largement résumé en trois catégories : intégration, haute qualité et nouvelle technologie.
Président Bang Si HyukLa conviction qu’un «lieu d’intégration» s’est reflétée dans le Weverse Con Festival. En particulier, à partir de cette année, non seulement des artistes HYBE LABELS mais aussi des artistes d’autres compagnies ont pris la scène ensemble, donnant vie au sens de l’intégration. Des artistes comme kim junsuqui s’est produit sur une scène de concert commune en 14 ans, auteur-compositeur-interprète américain jeremy zuckeret ENFANT DE LA LUNEqui étendent leurs activités du Japon au monde, ont traversé la frontière et sont montés sur scène.
Ils avaient également une scène dédiée à honorer des musiciens légendaires comme le regretté Shin Hae Chul. Concernant cette étape, Bang a déclaré : « Nous devons respecter les faits historiques de la musique populaire, et nous avons besoin d’un espace où nous pouvons les commémorer et les dédier. Le Weverse Con Festival devrait être un moment qui préserve le sens de l’époque.
Le festival reflétait également l’intention de “faire nous-mêmes une performance de meilleure qualité”. La K-Pop et la K-dance ont pénétré le monde, mais les services de performance de haute qualité sont un autre domaine. C’est parce que c’est possible lorsque vous investissez habituellement dans le scénario. En fait, les panneaux LED installés pour ce festival étaient quatre fois plus qu’un concert ordinaire, fournissant 8 écrans super-larges, illuminant vivement même la sueur des interprètes, renforçant le sentiment d’immersion dans la scène. Des installations telles que des chariots ont également été mobilisées pour créer une scène dynamiquement changeante. Un responsable de HYBE a déclaré : « Pour mettre en scène 20 équipes et 84 chansons sur deux jours, il faut un haut niveau de mise en scène et de compétences techniques. Si vous êtes un artiste, vous devez en faire une scène sur laquelle tout le monde veut monter, afin qu’elle devienne une scène que le public du monde entier veuille voir.
La troisième raison est la convergence de l’art et des nouvelles technologies. HYBE a éliminé la file d’attente devant les stands de l’événement avec un service personnalisé du site qui appliquait des codes QR. Si vous réservez une visite au stand via le service d’attente au Wevers app, une alarme vous avertira lorsque ce sera votre tour. Si vous accédez au menu Weverse by Fans, vous pouvez créer des marchandises en utilisant l’image et le design que vous souhaitez. Il est devenu possible de produire des produits personnalisés au lieu de produits officiels fabriqués en série. La scène du concert a également été diffusée en direct en ligne en temps réel afin que les fans du monde entier puissent également la voir. Ce changement de service est le résultat de la philosophie de Bang selon laquelle “résoudre le problème qui se pose à nous, c’est l’innovation”.
HYBE espère que le Weverse Con Festival deviendra finalement le point de départ de la création d’un écosystème de divertissement durable. Explosion déclarée, “Je veux que ce soit un espace pour montrer toutes les nouvelles technologies et méthodologies artistiques basées sur l’art populaire.”
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